相較於繪畫與雕塑的發展，臺灣陶藝界接受現代思潮較晚，面對陶瓷傳統以及陶瓷製作技術門檻，藝術家克服環境的難度亦高，近幾年來國際陶藝環境呈現多元發展，在此背景下逐漸發展的雕塑造形、觀念陶藝、結合複合媒材及科技藝術等陶藝表現，亦蔚為趨勢，本展邀請藝術家進行創作計劃，檢視內在藝術能量，激發創作思考。

材質探索向來是現代陶藝創作關注的重點，內向的物質探索過程，引發藝術家實驗陶瓷材質，純然從陶出發的陶瓷創作與將陶瓷視為創作媒材的兩種態度，帶來不同的結果。在臺灣的學院陶瓷教育系統中，陶藝創作分別設置於美術系、雕塑系、工藝設計系及材質創作與設計系等，從學系的命名，亦可看出臺灣陶藝發展的脈絡，以及由此衍伸相對的陶藝光譜，甚而在國際陶藝環境中，從英美現代陶藝運動、日本現代工藝及歐洲倡議的應用美術等定義，陶藝創作充滿多元及辯證的空間，在觀念與材質的相互合作又互相抗衡的創作狀態中，實驗陶藝媒材的可能性。

陶藝創作過程，亦是陶藝迷人之處，為參展藝術家拍攝的創作紀錄亦構成展覽的一部分。透過影像記錄創作當下狀態，與完成的作品於展場上對話，對某些藝術家而言，作品完成即結束了，但影像紀錄延展了創作的時空感，於展場上形成對話的場域，是藝術家的自我檢視，抑或邀請觀者參與其中，平添觀展的趣味。

今日陶藝創作環境的多元與變遷，呼應時代的腳步。2014 臺灣國際陶藝雙年展呈現了3D 列印與數位媒體涉入陶藝的現況，反映於國際陶藝競賽，則是日益增多陶瓷與其他媒材及數位媒體結合的作品。向內的探索及往外的擴張，極細膩與極粗獷，解讀現代陶藝的形式外，亦呈現臺灣陶瓷創作的今日。